Új gyakorlati paradigmák


A világítástervezők új generációja merészi ábrázolni a világítástechnikai gyakorlat szerkezetét a következő évtizedben és azon túl is.
Írta: Elizabeth Donoff
Marco Bevolo vezette a 2015. évi „Think-in-a-Tank” találkozót, amely összehozta a tervezési gondolkodó vezetõket, hogy megvitassák a fény szerepét az épített környezetben.
Antti Hiltunen – világítótestek kollégája
Marco Bevolo vezette a 2015. évi „Think-in-a-Tank” találkozót, amely összehozta a tervezési gondolkodó vezetõket, hogy megvitassák a fény szerepét az épített környezetben.

A tervező cégek szervezeti felépítése és összpontosítása, függetlenül a tudományágtól, az idő múlásával nem változott jelentősen. A díjakat generáló projektekre alapozott munkaközpontok kerülnek felhasználásra, hogy megfeleljenek a vállalkozás vezetésével kapcsolatos igényeknek. Azonban az egyik legnagyobb kihívás azok számára, akik olyan tervezési területeken dolgoznak, amelyek időt igényelnek a kreatív felfedezésre, az, hogy miként integrálhatják ezt a törekvést a számlázható órák körül épített üzleti modellbe. A kutatás, a kritikus vita, valamint a formatervezési és termékversenyek csak néhány példa a szürke területre eső dolgokra: Ezek a dolgok mind fontosak az új ötletek feltárása és a tervezési izmok gyakorlása szempontjából, de nem feltétlenül eredményeznek bevételt.

Az építészeti cégek már megkezdték annak feltárását, hogy miként építhetik be a tervezési kutatásokat egy életképes üzleti modell részeként. Példa erre a torontói oldaliroda. A 2003-ban alapított társaság arra a feltevésre épült, hogy „a kutatást mint járművet használja.” További példa a Gehry Technologies. Az AEC technológiai társaság, amelyet 2002-ben alapítottak, Frank Gehry építészeti gyakorlatából nőtt ki, és ennek a cégnek a fejlett 3D modellező platformokat használja tervezési munkáiban.

Az a gondolat, hogy a tervezési gyakorlat paraméterei a tradicionális szerkezeteken túl is terjedhetnek, a világítási tervezők következő generációja körében is kezdetét veszi. Ezek a fiatalabb tervezők aktívan keresik a munkájuk szélesítésének módját. Két cég, amely meghúzza a 21. századi világítási formatervezési gyakorlat határait, a spanyol székhelyű madrid (Lighting Design Collective) és a Cambridge-ben található, a Massárs székhelyű Lam Partners. Mindegyik kifejlesztett egy olyan platformot, amely lehetővé teszi az akadémia-orientált beszélgetések és tervezési kutatások számára az irodában való létezést, ugyanakkor hozzájárul a cég tervezési gondolkodásához.

Think-in-a-Tank

A Think-in-a-Tank egy olyan kezdeményezés, amelyet 2014-ben indított Tapio Rosenius, a Lighting Design Collective (LDC) és partnerei, Kristian Krogh és Jari Vuorinen. A irodákkal Madridban, Helsinkiben és Londonban a cég tervezési folyamatában mindig interdiszciplináris megközelítés zajlott, és a beépített és a koncepcionális projekteket beillesztette munkafolyamába. Ahhoz, hogy megtalálják a módját e két látszólag különféle típusú munka összeillesztésére, valamint a világítási formatervezés szempontjából kritikusabb párbeszéd szükségességére, amelyről Rosenius érezte, hogy kétségbeesetten hiányzik, a trió elgondolkodott: Mi lenne, ha rendezhetnének egy eseményt a könnyű? Mivel a csoport elindította a lehetséges formátum kidolgozását, Marco Bevolo városszociológust, aki szaktudása a tervezési gondolkodásban rejlik, felkérte, hogy csatlakozzon a csapathoz, és azóta az esemény moderátoraként szolgál.

A 2015. évi „gondolkodj a tankban” találkozó a silo 468-ban, Helsinkiben.
Antti Hiltunen – világítótestek kollégája
A 2015. évi „gondolkodj a tankban” találkozó a silo 468-ban, Helsinkiben.
Rosenius és kollégái eredetileg Brian Eno és Peter Schmidt 1975-ös „Oblique Strategies” című, inspirált index méretű kártyákból álltak, fekete dobozban, mindegyikének írásbeli mondata a művész alkotóblokkjának megtörésére szolgál az oldalsó gondolkodás segítségével – probléma kreatív megközelítésen keresztül történő megoldás. Programjukhoz az LDC és a Bevolo 16 vitafájl mátrixot hoztak létre (lásd az alábbi táblázatot), amelyeket eszközként használnak a meghívott résztvevők közötti párbeszéd ösztönzésére, amikor saját munkájukat elemzik, és megvizsgálják, hogy a fény miként segítheti elő alkotói folyamatukat.